Bei der Entwicklung unseres Spiels wollten wir einer der prägendsten Kunstrichtungen des 20. Jahrhunderts Tribut zollen: der russischen Avantgarde. Sie entstand in den Wirren der Revolution von 1917, brach mit den klassischen Konventionen und setzte eine kühne, geometrische und ausgesprochen moderne Bildsprache durch.
Gemischte Gefühle, 1916, Kasimir Malewitsch, Museum der Schönen Künste Jekaterinburg.
Die russische Avantgarde, eine revolutionäre Kunst
Im Gegensatz zum realistischen und detailreichen Stil des späten 19. Jahrhunderts bevorzugt die Avantgarde klare Formen, starke Kontraste und leuchtende Farben. Diese Bewegung wollte nicht nur die Kunst verändern, sondern sie auch allen zugänglich machen, in einem zaristischen Russland, in dem Analphabetismus weit verbreitet war.
Zu ihren emblematischen Werken gehören:
„Schlagt die Weißen mit dem roten Keil“ von El Lissitzky, ein Symbol geometrischer Abstraktion, das den Kampf der bolschewistischen Roten gegen die Weißen Armeen aufgreift.
Das „Lengiz“-Plakat („Bücher aus allen Wissensgebieten“), auf dem Text und Bild zu einer eindringlichen Botschaft verschmelzen.
Eine Kunst, die sich in Propagandaplakaten wiederfindet
Die Bolschewiki übernahmen diesen Stil schnell für ihre Propaganda und gingen von einem überladenen Klassizismus zu kubistischen Kompositionen und schließlich zu einer radikal neuen Bildsprache über.
Plakate „Vorwärts zur Verteidigung des Urals“ von Alexander Apsit, Moskau, 1919, noch in einem weitgehend klassischen Stil.
Plakate „Arbeiterinnen, greift zum Gewehr“, entstanden zwischen 1917 und 1921, Autor unbekannt. Kantigere Formen und gerade Linien treten zunehmend hervor.
Plakate „Rotes Moskau, das Herz der Revolution“, WChUTEMAS, Moskau, 1921, mit noch stärker betonten geraden Linien.
Zwei Grafikstile für zwei Weltbilder
In unserem Spiel bieten wir zwei unterschiedliche Grafikmodi an, die diese künstlerische und historische Entwicklung widerspiegeln.
1. Der „klassische“ Modus
Er ist von Steampunk-Ästhetik und viktorianischen Karten inspiriert:
- zurückhaltende, aber stimmungsvolle Gestaltung: Metallplatten, rohes Holz und dezente rote Sterne;
- Städte, Eisenbahnen und Berge mit einem gewissen Anspruch auf Realismus;
- bewusste Einfachheit, die an das volkstümliche Handwerk jener Zeit erinnert.
2. Der „Avantgarde“-Modus
Dieser Modus basiert auf geraden Linien, geometrischen Formen und einer reduzierten, aber kontrastreichen Farbpalette:
- bewusster Minimalismus: Während der klassische Modus acht Bergsymbole verwendet, kommt die Avantgarde mit nur zwei aus;
- die Nachbarländer verschwinden zugunsten einer Konzentration auf das Zarenreich;
- diese Fokussierung verstärkt das Gefühl, sich in einem isolierten und revolutionären Russland zu befinden.
Die Herausforderung: Gameplay nicht der Ästhetik opfern
Die russische Avantgarde treibt die Abstraktion bis an die Grenze der Lesbarkeit. Damit der Spieler nicht den Überblick verliert, mussten wir ein Gleichgewicht finden:
- klare Orientierungspunkte — Städte, Soldaten und Eisenbahnlinien — bewahren und sie zugleich stilisieren;
- vereinfachen, ohne unverständlich zu werden: Grenzen werden zu dicken Linien und Fabriken zu Anordnungen aus Rechtecken, doch ihre Funktion bleibt intuitiv.
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